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HOLLYWOOD ROSE『THE ROOTS OF GUNS N' ROSES』（2004）

アクセル・ローズやイジー・ストラドリンが在籍していたGUNS N' ROSESの前身バンド、HOLLYWOOD ROSE。そのバンドのデモ音源を軸にしたコンピレーションアルバムが、2004年にリリースされています。『THE ROOTS OF GUNS N' ROSES』と身も蓋もないタイトルのこのアルバム、当然アクセルは怒り狂い訴えるわけですが、最終的にその訴えを棄却。結果、現在もこうやってストリーミングサービスで手軽に聴くことができるわけです。便利な世の中になったもんだ。

というわけで本作。そのHOLLYWOOD ROSEのメンバーだったクリス・ウェバー（G）が持ち込んだデモテープがもとになっています。クリスといえば、ガンズの1stアルバム『APPETITE FOR DESTRUCTION』（1987年）に収録された「Anything Goes」や、次作『GN'R LIES』（1988年）収録の「Reckless Life」のクレジットにてその名前を見つけることができる知る人ぞ知る存在。小金欲しさに過去の遺産を売ったわけだ。わかりやすいぞ。

そのデモテープに収録されていたのは「Killing Time」「Anything Goes」「Rocker」「Shadow Of Your Love」「Reckless Life」の5曲。そう、先に挙げたガンズの2作品に収録されている2曲に加え、昨年発売の『APPETITE FOR DESTRUCTION』デラックス盤にも収められた「Shadow Of Your Love」と計3曲のガンズクラシックのオリジナルバージョンが聴くことができるわけです。そりゃファンなら絶対に手を出したくなりますよね。

デモは1984年初頭に録音されたそうで、当時のメンバーはアクセル（Vo）、イジー（G）、クリス（G）、ジョニー・クリーズ（Dr）、スティーヴ・ダロウ（B）という布陣（のはず）。なぜかスティーヴの名前はクレジットに見当たりません。ベースの音はしっかり聴こえるので、もしかしたら別のメンバーが単発で弾いている可能性もありますが、ここでは特に大きな問題はないのでスルーします。

さすがに5曲だけだと商売にならんということで本作、かなりの水増しが施されております。実はCD自体は15曲入りなのですが、その内訳は「オリジナルデモ音源」「オリジナルデモ音源のギルビー・クラーク（ex. GUNS N' ROSES）によるリミックスバージョン」「オリジナルデモ音源のフレッド・コウリー（CINDERELLA）によるリミックスバージョン」というもの。おいおい……。

まず「オリジナルデモ音源」ですが、若々しいアクセルの歌声を聴けるというだけで満足。曲にもその後の片鱗が感じられるほか、「Anything Goes」や「Shadow Of Your Love」「Reckless Life」のアレンジ違いでは若干拙さも感じられたりして興味深いものがあったりします。あれですね、リフワークがスラッシュが加わってからのものとは全然違っていて、ここにはその後の豪快さがまったくないんですね。こじんまりとしているといいますか。細かく刻むリフワークはクリスによるものなんでしょうかね（イジーっぽくもあるけど）。その違いでこうも雰囲気が変わるか、と。

で、リミックスですが……うん、確かにオリジナルデモより聴きやすく整理されてるわ。ギルビーのやつが一番クオリティ上がってる気がして聴きやすい。特に「Shadow Of Your Love」「Reckless Life」の2曲はトレイシー・ガンズ（L.A. GUNS）がギターを追加しちゃってますからね（笑）。邪道すぎ！

フレッドは自身がドラマーということもあってか、ドラムサウンドが心地よくエッジが効いたミックス。バスドラのペタペタ感が軽減されて、若干メタリックさが増している気も。あと、ボーカルも前に出ていて、一方でギターが少し後ろに下がっている。このへんは完全に趣味なんでしょうね。

というわけで、3者3様のミックス違いを楽しみつつ……1回聴いたら十分なこのアルバム（笑）。それでも数年に１回は引っ張り出したくなる、そんな罪作りな1枚です。

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CINDERELLA『HEARTBREAK STATION』（1990）

1990年11月に発表されたCINDERELLA通算3作目のスタジオアルバム。トム・キーファー（Vo, G）とジョン・ジャンセン（BANG TANGO、LOVE/HATE、BRITNY FOX、FASTER PUSSYCATなど）との共同プロデュースで制作された本作は、前作『LONG COLD WINTER』（1988年）で垣間見せたレイドバック路線をより推し進めた、ルーツミュージック色の強い作風に仕上がっています。

オープニングを飾る「The More Things Change」や「Love's Got Me Doin' Time」ではブラスをフィーチャーしており、ギタープレイもHR/HMのそれとは異なるアーシーなスタイル。ボーカルさえ違えば、例えばTHE BLACK CROWES周辺のバンドと言われても不思議じゃないくらい。もはやデビュー作『NIGHT SONGS』（1986年）とは別モノになってしまった印象すらあります。

さらにアルバムでは、シングルカットされた「Shelter Me」（全米36位）や「Heartbreak Station」（全米44位）などでサザンロックやブルースロック的な側面も提示。特に「Shelter Me」ではサックスがソロを取ったり女性コーラス隊をフィーチャーすることで、完全にハードロックの枠から飛び抜けることに成功しています。「Sick For The Cure」のオープニングなんて、完全にストーンズの「Honky Tonk Women」ですものね。

また、トム・キーファーも前作のオープニング曲「Bad Seamstress Blues」で少しだけ聴かせてくれた“地声”での歌唱を、本作中でも「Heartbreak Station」や「One For Rock & Roll」「Dead Man's Road」「Electric Love」「Winds Of Change」（名曲！）といった楽曲でフィーチャー。ジャニス・ジョプリン並みに暑苦しいハイトーンが減ったことで、また作風的にもアコースティックテイストが増したことで、過去2作以上にリラックスして楽しむことができます。トムの地声、僕は好きなんですけどね。

ちょうど本作リリースと前後して、先に名前を挙げたTHE BLACK CROWESがデビューアルバム『SHAKE YOUR MONEY MAKER』（1990年）で大ブレイクしたり、イギリスからはTHE QUIREBOYSが登場したり、また音楽シーン的にも『MTV UNPLUGGED』がヒットしたりと、時代がより“生音”を求める方向にシフトしていたこともあり、チャート的には全米19位、100万枚のヒットと過去2作には及ばなかったものの、それでも好意的に受け入れられた印象が強い1枚なのです。

個人的ベストは、『NIGHT SONGS』と本作の中間に位置する2ndアルバム『LONG COLD WINTER』ですが、この『HEARTBREAK STATION』も非常に好みの作品です。

あ、最後に。過去2枚では散々な扱いを受けてきたドラマーのフレッド・コウリー、本作では初めてすべてのドラムパートを担当しております。おめでとう！（これが最初で最後でしたが。苦笑）

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CINDERELLA『NIGHT SONGS』（1986）

1986年8月にリリースされた、アメリカの4人組HRバンドCINDERELLAのデビューアルバム『NIGHT SONGS』。彼らはジョン・ボン・ジョヴィ（BON JOVI）の後押しがあってメジャー契約にこぎ着けたという話もあり、同じMercury Recordsからのデビュー、BON JOVIも同タイミングに3rdアルバム『SLIPPERY WHEN WET』をリリースしたことから、のちに彼らのサポートアクトとして全米ツアーに帯同したことで人気を高めていきます。

もちろんCINDERELLAが大成功したのは、BON JOVIの力だけではありません。適度にメタリックだけどメロディは非常にキャッチーという、しっかり作り込まれた楽曲の数々がラジオ受けしたことと、毎回趣向を凝らしたミュージックビデオがMTVでヘヴィローテーションされたことも大きな要因と言えるはずです。

今作で制作されたMVは3本。1作目の「Shake Me」、2作目の「Nobody's Fool」、3作目の「Somebody Save Me」は連作となっており、バンド名にちなんだシンデレラ・ストーリーが展開されていきます。MTV全盛の80年代半ば、HR/HMがMV制作にここまでこだわったという点においては、CINDERELLAの功績は非常に大きなものがあったと言えます（と同時に、BON JOVIも「You Give Love A Bad Name」や「Livin' On A Prayer」でひとつの型を作り上げるわけです）。ちなみに、「Somebody Save Me」のMVラストにはジョン・ボン・ジョヴィとリッチー・サンボラもゲスト出演していますので、こちらにも注目です。

さて、改めて楽曲についても。2ndアルバム『LONG COLD WINTER』（1988年）を機にバンドはブルース志向を強めていきますが、このデビュー作にはまだそのカラーは微量。「Hell On Wheels」にはスライドギターが登場しますが、それも大々的といった印象はなく、全体的には当時活動の拠点だったLAのバンドにも通ずるメタリックなサウンド＆アレンジが軸となっています。オープニングの「Night Songs」なんて、まるでAC/DCのアルバム『BACK IN BLACK』における「Hell's Bells」みたいですし。また、シングルヒットを記録した「Nobody's Fool」（全米13位）はその曲調とフロントマンのトム・キーファー（Vo, G）のルックスや歌い方から、AEROSMITH「Dream On」と比較する声もあったほど。

そういえばこの当時、CINDRELLAはPOISONとともに『LIGHTNING STRIKES』（1986年）を全米リリースしたLOUDNESSのUSツアーでオープニングを務めていたとのこと。のちに二井原実さんと山下昌良さんにインタビューした際、「どっちも全米チャートのトップ3に入ってたよね。なのに僕らは100位内から1週間ぐらいで消えてたから」（山下）、「ベスト10に入ってるバンドを従えてツアーを回るんやけど、あれは変な話やったな」（二井原）、「あの頃、CINDERELLAのベース（エリック・ブリッティンガム）はまだ全然お金を持ってなくて、毎晩俺がビールを奢ってたな。で、『お前売れてんねんから、次会ったら奢れよ？』って言ったけど、まだ奢ってもらってないわ（笑）。まあ曲が覚えやすかったもんね、CINDERELLAもPOISONも」（山下）なんて話題が挙がったのをよく覚えています。

山下さんがおっしゃるとおり、『NIGHT SONGS』は全米3位まで上昇。セールスも最終的に300万枚を超える大出世作となりました。「CINDERELLAといえば？」と質問されたときに、いまだに『NIGHT SONGS』派と『LONG COLD WINTER』派に分かれることがありますが、僕はどちらも好き。ぶっちゃけその日の気分で変わるし、なんなら3rアルバム『HEARTBREAK STATION』を選ぶ日すらあるくらい（苦笑）。その程度には大好きです、このバンド。

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CINDERELLA『LONG COLD WINTER』（1988）

■HALESTORM's LZZY HALE And TOM KEIFER Perform CINDERELLA's 'Nobody's Fool' In Nashville (BLABBERMOUTH)

この記事を読んで、久しぶりにトム・キーファーのソロアルバム「The Way Life Goes」を引っ張り出して聴いていたんですが、もう発売から丸2年経つんですね。で、流れ的には漏れなくCinderellaへと向かうわけですが……iTunesにも、MP3ぶっ込んでるHDにもCINDERELLAのアルバムが1枚しか入ってなくて。しかも先のニュースでカバーされた「Nobody's Fool」が収められた1stではなく、2nd『LONG COLD WINTER』という。

個人的にはCINDERELLAというと、ドラムがかわいそうなバンドという認識が強く。いわゆる全盛期のメンバーとしてはフレッド・コウリーという人がバンドに在籍していたわけですが、この人って1stアルバムや2ndアルバムでは叩いてないんですよね。1stアルバム『NIGHT SONGS』では別のドラマーが叩いていて、レコーディング終了後に加入。ビデオクリップではフレッドが叩いているし、その後のツアーでも彼がしっかり見せ場を作ったわけですが、続く本作のレコーディングであまりのテクのなさにプロデューサーやメンバーが呆れ、再びスタジオミュージシャンを招集して制作した……と記憶しています。しかも、そこで呼ばれたドラマーがコージー・パウエルやデニー・カーマシー。そんな高度なスキルが要求されてたなんてフレッドさん、思いもしなかったでしょうね。しかもかわいそうなことに、フレッドさんはその後バンドに復帰して、コージーやデニーが叩いたものをコピーするわけです。しかしフレッドさん、3rdアルバム『HEARTBREAK STATION』ではレコーディングに無事完全参加。セールス的には過去2作に及ばず、湾岸戦争の影響やHR/HMからグランジへの移行などが災いしてCINDERELLAを正式脱退することに。残念な人だ。

とまあ、そんな印象のあるCINDERELLAですが、個人的にアルバムを通してよく聴いたのがこの2ndアルバム。正式なクレジットがないので実際どの曲でコージーやデニーが叩いているのか、そしてフレッドのテイクはどの程度残されてるのかは一切不明です。実際本当に残されてるのかも微妙。とまあそんなことは関係なく、ブルースベースの良質ハードロックが楽しめます。

1stアルバムは80年代半ばらしい派手でメタリックなサウンドと、適度にヘヴィな楽曲の数々が印象的で、BON JOVIのバックアップもあって大成功を収めました。同作ではそれほどブルースロックの色合いは感じられませんが、BON JOVIが3枚目の大ヒット後、続く『NEW JERSEY』でブルース色を強めたように、CINDERELLAも時流に乗ってか、それとも売れて本来やりたかったことができるようになってか、この『LONG COLD WINTER』でルーツ色を強めます。

オープニングのドブロギター＆ブルースハープに驚かされるものの、曲が進むに連れてあのヒステリックなボーカルも健在だし、前作の延長線上にあるハードロックナンバーもあるしで、前作までのファンを安心させる要素も残されてます。とはいえ、ピアノとストリングスの音色に心洗われるメジャーキーのバラード「Don't Know What You Got (Till It's Gone)」、「Still Got The Blues」以降のゲイリー・ムーアを彷彿とさせるスローブルース「Long Cold Winter」、牧歌的なカントリーロック「Coming Home」といった新境地ナンバーも飛び出し、明らかに前作で掴んだファンをふるいにかけるアルバム構成となっています。

……と、キツい書き方をしましたが、改めてこのアルバムを聴いてたら実際この変化についていけなかった友人が当時いたことを思い出しちゃったもので。まあ仕方ないですよね、いきなりブルース言われても。しかも1988年って猫も杓子もブルースだ、本格派だって鞍替えし始めたタイミングだったので（ヴィジュアル系で言うところの、急に髪を短くしたり化粧を薄くしたりするタイミングみたいなものでしょうか）。MTVロック的なきらびやかな世界観から、GUNS N' ROSESの成功によってリアリティのあるものへと移行していき、LED ZEPPELINの再評価とともにKINGDOM COMEみたいなクローンバンドが続出したり……まあ、そういう時期です。

とはいえ、CINDERELLAは1stアルバムのツアーをしてる時点で自身のルーツを垣間見せるカバーや演奏をしており、この変化 / 進化は必然なわけです。運良く（いや悪く？）たまたまタイミングが合ってしまったくらいな感じと言えばいいのか。

でもね、発売から30年近く経った今聴いてもカッコイイと思えるアルバムであるのは確か。実際、リリース当時も1stアルバム同様2、300万枚ものヒットにつながっているわけですから。歴史に名を刻むような作品ではないかもしれませんが、80年代後半のロックシーンを華麗に彩った重要な作品だと個人的には思います。

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CINDERELLA『ONCE UPON A...』（1997）

というコーナーが「RADIO TMQ」にはあるんですが、これは「洋楽初心者に向けて、初めて聴くアーティストはとりあえずまぁベスト盤から手軽に入門して、活動歴の長いアーティストだとベスト盤が複数出てるので、どれから聴けばいいのかの手解きをしつつ、そこから続いてどのオリジナルアルバムに手を出せばいいか等のアドバイスをする、お節介な」企画でして。最初の頃は月イチ企画でアルファベット順にアーティストを紹介してたんですが（「A」はAEROSMITH、「B」はボブ・マーリー、「C」はCHEAP TRICK、みたいな）、10月からは番組が90分化したことで、毎回やれるようになったんですね。

そこで、10月からはベスト盤の中から1曲と、続いてそのアーティストのその後（近況や、解散してるバンドの場合は解散後の各メンバーの動向）を紹介しながら最近の楽曲を流す等いろいろ工夫を加えて、どうにか「RADIO TMQ」の目玉コーナーのひとつにならないか？と試行錯誤を繰り返してる最中だったりします。

でね。折角このブログが始まったことだし、ラジオも明日から再開するってことで、いっそのこと「ラジオで紹介したベスト盤を文字でも紹介したらどうか？」なんて思いつきましてね‥‥ま、まだ紹介してないアーティストでもいいわけですが。要するに、新コーナーですよ、「TMQ-WEB」の。スタートしていきなり完結してる企画（「とみぃ洋楽100番勝負」）とかあるんで、これから始める企画とかあってもいいじゃないか、と。まぁ「10年前」ってカテゴリも厳密には企画モノなんですけどね。

さて。早速本日から不定期で始めるこのブログ版「ベスト盤イイヨネー！」。最初はいきなりCINDERELLAですよ。けどこれ、明日取り上げるわけじゃないのでご了承を。じゃあ何でいきなりCINDERELLAなのかといいますと、数日前にこのベスト盤「ONCE UPON A...」を購入してしまったからなんですよ。中古で。つい懐かしくなって。

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俺が買ったのは海外盤よりも2曲（1st「NIGHT SONGS」からの "Night Songs" と "Push, Push"）多く収録された日本盤なんですが、残念ながら現在廃盤みたいなので、上で紹介するのはUS盤です。まぁ基本的な代表曲はUS盤でも何ら問題ないので、これから聴こうって人はひとまずこれから手に取ってみてください。

内容的には1st「NIGHT SONGS」から解散前の4th「STILL CLIBMING」まで、それぞれシングルカットされたりPVになった有名曲ばかりなので、ほぼ代表曲が揃ってるといえるでしょう。その他、映画「ウェインズ・ワールド」のサントラのみに収録された曲や、コンピ盤に収録されたジャニス・ジョプリンのカバー "Move Over" も入ってるし、更にはこのベスト盤前後に再結成したことによって実現した新曲 "War Stories" まで入ってるんだから、ホントこれ1枚聴けば問題ないかと、初心者は。

けどね‥‥このバンドの本質を掴みたいなら、絶対にこの後に「LONG COLD WINTER」と、そして大ヒットには及ばなかったけど隠れた名盤の3rd「HEARTBREAK STATION」は聴いて欲しいなと。1stは時代の流れに合わせたHM/HR路線がメインになってるけど、やはりその後に「本当にやりたかった」ブルーズロック路線へと移行した2nd、そしてバックトラックだけ聴いたら単なるエアロやROLLING STONESフォロワーじゃねぇの？って程に激渋な3rdこそが、このバンドの本質なんですよね。ここに収録されてない2ndの曲にしろ3rdの曲にしろ、モロなブルーズも入ってたり、カントリーじゃねぇのそれ？みたいな曲まであるから、是非興味を持ったなら聴いて欲しい名盤の数々ですな。

あ。最後に追記。2ndにはドラマーとしてかのコージー・パウエル先生が数曲参加しています。聴けば何となく判りますから、是非それ込みで聴いてみてくださいまし。

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