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先日の足立“YOU”祐二さんの訃報を受け、新たにDEAD ENDのカタログを本サイトで紹介しようと連日執筆してきましたが、本日をもってオリジナルアルバムおよびライブアルバムをすべて紹介し終えたので、ここで改めてまとめておきたいと思います。

・1stアルバム『DEAD LINE』（1986年／インディーズ）
・2ndアルバム『GHOST OF ROMANCE』（1987年／メジャーデビュー作）
・3rdアルバム『shambara』（1988年）
・4thアルバム『ZERO』（1989年）
・ライブアルバム『DEAD END』（1990年）
・5thアルバム『METAMORPHOSIS』（2009年／再結成後初のリリース）
・6thアルバム『Dream Demon Analyzer』（2012年／現時点での最新作。YOU参加ラスト作）

DEAD ENDはこのほか、6枚のシングル（1988年の『BLUE VICES』、1989年の『SO SWEET SO LONELY』、1990年の『GOOD MORNING SATELLITES』、2011年の『Conception』『Final Feast』、2012年の『夢鬼歌』）と2枚のベストアルバム（1997年の『ALL IN ONE』、2005年の『∞ (infinity)』）、1枚のトリビュートアルバム（2013年の『DEAD END Tribute -SONG OF LUNATICS-』）を発表しています。トリビュートはDEAD ENDが参加していないので別として、シングルにはアルバム未収録曲も複数含まれています（『BLUE VICES』『GOOD MORNING SATELLITES』収録曲はそれぞれ『shambara』『ZERO』の再発盤に追加収録されていますが、再結成後のシングルC/W曲はアルバム未収録）。ベストアルバムにはここだけでしか聴けないという楽曲はありませんので今後本サイトで扱う可能性は低いですが、気が向いたら書いてみようかなと今は考えています。

久しぶりにDEAD END漬けの日々を過ごして実感したのは、本当にこのバンドはアルバムごとに進化と変化を繰り返してきた稀有な存在だなということ。『DEAD LINE』から『ZERO』までの感覚は3年という短いものなのに、聴き比べると別のバンドだと思えてしまうほどの化け方をしている。かつ、『ZERO』から『METAMORPHOSIS』の20年でどれだけの経験を積めばこんな進化を遂げられるのか……本当にすごいアーティスト集団ですよね。

『DEAD LINE』がほぼ廃盤状態だったりストリーミングで聴けなかったり、『METAMORPHOSIS』もiTunes Storeぐらいでしか定価で購入できないという現状はただただ悲しいので、せめて各レーベルはCDを適正な価格で手軽に入手できる手段だけは維持していただきたいと切に願います。このバンドが後世にどれだけの影響を及ぼしたのか、業界の人間はもっと認識するべきだと思いますよ。メタルやV系のみならず多方面にフォロワーを生み出した、日本のロック史を語る上でマストな存在なのですから。

最後になりますが、改めて故人のご冥福をお祈りいたします。

▼YOU『YOUCOUSTIC』
（amazon：国内盤CD / MP3）

1990年7月にリリースされたDEAD END初のライブアルバム。

本作リリース時点ではMINATO（Dr）が脱退し、バンドはすでに活動休止（事実上の解散）状態で、ファンからしてみれば各メンバーがソロへと移行する前の最後の置き土産という印象が強いかもしれません。そもそも、このバンドの性質を考えると（ちゃんと活動が続いていれば）このタイミングにライブアルバムを出すなんてこと、まずなかっただろうし……ただ、ベストアルバムではなくてライブアルバムだったのが救いだったかもしれません。

音源は1990年1月20日の中野サンプラザ公演を収録したもので、MORRIE（Vo）、YOU（G）、COOL JOE（B）、MINATOという布陣での最後のライブを収めたもの。二部構成という異色のセットリストで臨んだこのライブは第1部が当時の新作『ZERO』（1989年）からの楽曲中心、第2部は『shambara』（1988年）収録の「EMBRYO BURNING」からスタートする、オールタイムベスト的な選曲で進行します。当時からMINATO脱退の噂はあったようですが、この二部構成を前に脱退を確信したというファンも少なくなかったようです。

DEAD ENDのアルバムというと、スタジオできっちり作り込まれたイメージが強く、先の「EMBRYO BURNING」のようにライブでは完璧に再現できないくらいにギターを重ねまくっている楽曲も少なくありません。そもそもこのバンドはシンプルな4ピース編成なので、ライブになると音が薄くなってしまうのは仕方ないと言えるでしょう。しかし、このアルバムを聴くと各プレイヤーの技量の高さが遺憾なく発揮された、ライブならではのアンサンブルを堪能できるのです。

MINATOのドラミングはオープニングの「SO SWEET SO LONELY」こそゆったりと大きなリズムを聴かせてくれますが、続く「I WANT YOUR LOVE」では前のめりで若干走り気味なプレイという、ライブならではの醍醐味を楽しめます。もちろんテクニカルな曲では、改めて彼による匠のフレージング（特にシンバルなど金モノ使いの妙！）を堪能できることでしょう。と同時に、COOL JOEというベーシストの技術の高さにも気づかされるのではないでしょうか。80年代のミックス技術なのか、それともエンジニアの趣味なのか、初期のDEAD ENDの音源ってベースが必要以上に後ろに引っ込んでいる印象を受けるのですが、音数が一気に減ってシンプルになったライブ音源で彼の技量の高さが露呈することになったという意味では、本作のリリースは非常によかったのかなと思います。

MORRIEの若々しい歌声もなかなか味わい深いものがありますよね。再結成後やソロ、Creature Creatureでの歌唱に慣れてしまった耳には、この頃のフレッシュなボーカルワークも勢いが感じられてカッコいいなと思うわけです。そして、YOUのギタープレイ……ライブでは若干雑さが目立つことの多い彼の演奏ですが、ここではスタジオ音源では複数のギターを重ねて表現していたアレンジをどうギター1本で描き切るか、その1点に尽きると思います。歪み系からクリーン系への切り替え、ディレイやコーラスなどのエフェクトを巧みに使い分ける彼のギターワークからは、スタジオ作品とはまた違った魅力が見えてくるはずです。ライブならではのインプロビゼーションも随所に用意されているので、楽器を弾く方々には非常に面白い内容だと思いますよ。

録音状態が決してベストとは言えない作品ですが、現時点で唯一のライブアルバムです。映像作品ではデビュー25周年ライブを収めたDVD＆Blu-rayでフルライブを楽しむことができますが、80年代のフルライブを楽しめるのはこのアルバムのみなので、オリジナルアルバムをすべて聴き終えたあとにぜひ触れてみてはいかがでしょう。

なお、もともと2枚組作品だった本作は、1995年に『DEAD END LIVE ACT-1』『DEAD END LIVE ACT-2』と題して2枚別々の単独作品としてリリースされたこともありました。しかし、2009年の再結成を機に再び2枚組仕様で再発。Blu-spec CD仕様なので、若干音質も上がっているのではないでしょうか（実は再発モノで、これだけは購入していません）。

▼DEAD END『DEAD END』
（amazon：国内盤2CD / MP3）

2012年3月にリリースされたDEAD ENDの6thアルバム。

復活作となった『METAMORPHOSIS』（2009年）はMORRIE（Vo）、YOU（G）、CRAZY COOL JOE（B）、MINATO（Dr）というメジャーデビュー時のいわゆる黄金期メンバーで制作したものの、その後のツアーにはMINATOは不参加。代わりにLUNA SEAの真矢がサポートメンバーとして、バンドの屋台骨を支えました。

2011年からは新たなサポートメンバーとして山崎慶を迎えてライブ活動を継続。この布陣でレコーディングも行い、同年11月に「Conception」、12月に「Final Feast」、翌2012年1月に「夢鬼歌」とシングルを3ヶ月連続リリースし、その2ヶ月後の3月に満を辞して2年4ヶ月ぶりのフルアルバムを発表したのでした。

シングルでは「近親相姦」（「Conception」）、「食人」（「Final Feast」）、「殺人」（「夢鬼歌」）という三大禁忌をテーマに設定。その時点でDEAD ENDらしさや、彼らならではの攻めの姿勢が感じられましたが、当のアルバムもその姿勢が貫かれた、エネルギッシュさに満ちた1枚に仕上がっています。

パワフルかつテクニカルなプレイでリスナーを魅了したMINATOに慣れた耳には、最初こそツーバス＆手数の多い山崎のドラミングに若干に違和感を覚えたものの、それもアルバムを聴き込むうちに慣れるはず。というか、彼のプレイが加わったことで、YOUやCOOL JOEのプレイも今まで以上に伸び伸びしている印象を受けますし、楽曲も過去数作以上にメタリック度が上がっています。だって、オープニングの「水晶獣＜Crystal Beast＞」からして、『METAMORPHOSIS』とは異なるパワフルさが伝わってきますし、「SSS」や「Seiren」のようなアグレッシヴなメタルチューンは過去にありそうでなかったタイプですし、4分の6拍子で進行する浮遊感の強い演奏がたまらない「虚無を超えて」やシングルカットできそうなキャッチーさを持つ「No Man's Dream」など、とにかく粒揃いなんですよ。

と同時に、シングルカットされた3曲もそれぞれタイプが異なるものの、DEAD ENDらしさと“ありそうでなかった、未知の領域”を兼ね備えた良曲で、聴けば「DEAD ENDの新曲だ！」とわかるのに、だからといって過去のどれに似てるというものでもない。確実に「ここから本当のDEAD END第二章が始まる」と実感させられる、そんなインパクト大の1枚なのです。

MORRIEというシンガー／アーティストの表現力の深み、YOUのギタリスト／ソングライターとしての（ここにきての）進化など、注目ポイントが非常に多く、だからこそ本作に続く7枚目のオリジナルアルバム（もしくはニューシングル）に大きな期待を寄せていたのですが、その夢は叶わぬまま8年が過ぎました。1曲だけでもいいから、『Dream Demon Analyzer』に続く最新型のDEAD ENDを聴きたかった。80年代に『ZERO』（1989年）で未知の領域へと到達したものの空中分解してしまった彼らですが、まさかあれから30年後にあんな悲劇が待ち受けているなんて、このアルバムを聴いたときは想像もできませんでした。だって、それだけ未来を見据えたアルバムでしたから。

▼DEAD END『Dream Demon Analyzer』
（amazon：国内盤CD / 国内盤CD＋DVD / MP3）

2009年11月にリリースされたDEAD ENDの5thアルバム。

1989年の4thアルバム『ZERO』を最後に、MINATO（Dr）が脱退。そのままMORRIE（Vo）やYOU（G）がソロ活動を開始するなど、バンドは事実上の解散状態に。そこから20年たった2009年夏、屋内フェス『JACK IN THE BOX2009 SUMMER』にてMORRIE、YOU、CRAZY COOL JOE（B）、MINATOのフルメンバーで再結成ライブを実施すると同時に、秋にオリジナルアルバムをリリースすることをアナウンスします。このライブの時点で新曲「Dress Burning」を披露しており、往年の楽曲に負けず劣らずのクオリティをアピールしました。

そこから3ヶ月を経て届けられた新作には、最初こそ期待半分、不安半分という複雑な心境で臨みました。仕事柄、確かリリース前に聴くことができたのですが、オープニング曲「摩天楼ゲーム」のイントロを聴いた時点で、小さくガッツポーズを取ったことは言うまでもありません。YOUの豪快なギターリフといい、MINATO＆COOL JOEのダイナミックなリズムセクションといい、文句なしの仕上がりですし、さらにモダンな音像が「20年を経て進化したDEAD END」を物語っているように感じさせてくれました。

さらに、MORRIEのボーカル……この数年前からCreature Creatureとして第一線に復帰していたので、こちらに関しては何の不安もありませんでしたが、ソロやCreature Creatureを経てさらに個性的に、さらに濃厚になった歌声で新たに生まれ変わったDEAD ENDを表現してくれました。歌唱スタイルは80年代のそれとは異なるものかもしれませんが、Creature Creature以降身に付けたであろうスタイルがオーソドックスなハードロックにモダンなオルタナ感を掛け合わせた楽曲に非常にマッチ。20年前の続きでもあるようで、新しいバンドのようでもある、とても新鮮な気持ちで向き合わせてくれる良作だと断言できます。

どの曲もこれまでのDEAD ENDにありそうでなかったタイプのものばかりで、そこに「Princess」のような王道ナンバーも含まれているのですが、単なる焼き直しで終わらない新たな魅力を放っている。さらに、Creature Creatureを経たからこそ生まれたであろうハードコア＆スラッシーな「Devil Sleep」、10分近くにおよぶダーク＆ドゥーミーな「冥合」という新機軸も用意され、いろんな場面でソングライター／プレイヤー／表現者としての20年の積み重ねを実感させられます。

だいたい再結成アルバムって昔からのリスナーの期待度に達しない場合が多いのです（もちろん、LUNA SEAのような例外もあります）が、本作は別格のカムバック作。この傑作がストリーミング含めて手軽に聴くことができない現状、どうかと思いますよ。

▼DEAD END『METAMORPHOSIS』
（amazon：国内盤CD / 国内盤CD＋DVD）

DEAD ENDのギタリスト、足立“YOU”祐二が6月16日に敗血症でお亡くなりになったことが、6月19日に発表されました。ここで改めて、故人のご冥福をお祈りいたします。

DEAD ENDが自分にとってどれだけ重要なバンドなのかは、これまでもいろいろな場所に書いてきましたが、本サイトで取り上げたDEAD ENDのアルバムは2枚のみ。特に、最初期の作品や再結成後のアルバムについてはここで取り上げていませんでした。ここで改めて足立“YOU”祐二というギタリスト、およびソングライターとしての才能／魅力を多くの人に知ってもらうべく、過去のテキストを改定＆新規アルバムレビューを執筆することにしました。

その第1夜として、本日は80年代の4作品……1stアルバム『DEAD LINE』（1986年）、2ndアルバム『GHOST OF ROMANCE』（1987年）、3rdアルバム『shambara』（1988年）、4thアルバム『ZERO』（1989年）のオリジナルアルバム4枚を紹介したいと思います。

どのアルバムもここまでの歴史を踏まえつつ、今の視点で書いております。なので、『shambara』や『ZERO』に関しては、約20年前に執筆した内容と大幅に異なるものになっています（テイストを合わせるために、文量や書き方を揃えています）。

明日以降は、1日にアルバム1枚という形で改めて紹介していく予定です。すべて書き終えたところで、改めてこのエントリーと同様のものを準備しようかと思っています。

もう一度、あなたの弾くDEAD ENDの楽曲を生で聴きたかったです。

1987年9月にリリースされたDEAD ENDの2ndアルバムにして、メジャーデビュー作。

本作でMORRIE（Vo）、YOU（G）、COOL JOE（B）、MINATO（Dr）という黄金期メンバーが初めて揃います。MINATOはレコーディング直前に加入したんでしたっけ。

全9曲中5曲がYOU作曲によるもので、いよいよ彼がメインソングライターとしての才能を発揮し始めます。『DEAD LINE』では前任のTAKAHIRO（G）がメインで作曲していたこともあり、本作における楽曲の質感は『DEAD LINE』でのどストレートなHR/HM路線とは若干異なるものが伝わってきます。

バンドとしてのダイナミズムは、MINATOという好手が加わったことで一気に向上していますが、それはYOUの作るギターリフにも同じことが言えるのではないでしょうか。とにかく、楽曲自体のプログレッシヴ度が非常に高まり、アンサンブルの妙を堪能できるという意味でも本作のクオリティは非常に高いものがあります。

MORRIEの書く歌詞も前作での路線をベースにしつつ、より知的さが感じられるものへと進化。おどろおどろしい前作が「インディーズでしかやれないこと」だと捉えるならば、本作での表現は「メジャーシーンでどこまで戦えるか」のギリギリの線を攻めている。そんな気がします。

インディーズ時代のHR/HM路線を踏襲しつつも、全体的にゴシック度が高まっているのも本作の特徴でしょうか。M-4「THE GODSEND」やM-9「SONG OF A LUNATIC」には当時のUKゴスバンドとの共通点も見え隠れするし、CDのみ収録のM-5「DECOY」なんてGUSTANKあたりに通ずる（2000年以降のそれではなく、80年代の）メタルコアにも通ずるカラーがありますしね。こういった要素からも、彼らが単なるHR/HMバンドではないことが伝わるはずです。

そういったこともあり、本作は1987年末にMetal Blade Recordsを通じてUSリリースされています。本作から20年後にはDIR EN GREYが海外で高い評価を受けることになりますが、そういった意味ではこのアルバムはその“はしり”だったのかもしれませんね。

▼DEAD END『GHOST OF ROMANCE』
（amazon：国内盤CD / 国内盤アナログ / MP3）

1986年6月にインディーズレーベルから発表された、DEAD ENDの1stアルバム。当初はアナログ盤のみのリリースで、1988年に別レーベルから初CD化されましたが、すぐに廃盤となったこともあり、20年ほど高額で取引されていました。しかし、2009年のDEAD END再結成にあわせて再リリースされました。

当時のレコーディングメンバーはMORRIE（Vo）、TAKAHIRO（G）、YOU（G）、COOL JOE（B）、TANO（Dr）。TAKAHIROはレコーディング途中で脱退したため、YOUは途中参加。大半のギターソロをYOUが担当することになります。

アルバム本編はM-1「SPIDER IN THE BRAIN」からM-8「BEYOND THE REINCARNATION」までの8曲。M-9「REPLICA」とM-10「WORST SONG」はCD化の際に追加収録されました。いわゆるHR/HMの範疇に含まれる楽曲で占められており、そこにMORRIEならではの魑魅魍魎な歌詞が乗るという独特な世界観が、この時点ですでに完成しつつあります。

ギターリフはオーソドックスなものが多いのに、ソロに入った瞬間にギターが水を得た魚のように跳ね回る。YOUというギタリストの非凡さを知る意味では十分すぎるプレイだと思います。ソングライティング面やリフメイカーとしての才能は、次作以降で開花することになるのですが、それはまた別の機会に。

個人的には「BEYOND THE REINCARNATION」で次作以降に見せるニューウェイヴからの影響が垣間見られるのが、非常に大きな収穫かな。純粋に良いHR/HMアルバムだと思うけど、その後の変化を考えれば、彼らにしては「普通の良質メタルアルバム」かなと。そういう意味でもここから先の進化は計り知れないものがあると思います。

2009年版CDが今も流通しているのかは不明ですが、せめて配信はしてもらいたいなと。

▼DEAD END『DEAD LINE』
（amazon：国内盤CD / 国内盤CD＋DVD）

Twitterのハッシュタグでよく目にする「#平成の30枚」という企画。これ、面白いですね。30年を30枚のアルバムで紹介するというのは、いろんな側面があると思うんですよ。一般的な名盤なのか、その年バカ売れしたものなのか、あるいはもっと私的な選出なのか。でも、そのどれを取ってもいろいろ見えてくるものがある。30枚くらいだからちょうどいいんでしょうね。これが昭和だったら……無理か（苦笑）。

ということで、こういうのに便乗するのが好きな私としては、とりあえず記録として残しておこうと。ただ、普通にTwitter上に残すのは違うよね、せっかくならこっちだよねってことで、無理くり1989年から2018年までの30年をすごい勢いで振り返ってみました。平成元年（1989年）っていうと、自分が高2〜高3の時期。音楽的にも多感だった10代後半の終盤ですね。特に90年代半ばまでは思い出深い作品がたくさんあるだけに1年1枚縛りはなかなかキツイものがありますが……あえて自分内でルールを作って選出しました。

① 同じアーティストのアルバムは複数枚選ばない（バンド／ソロは例外とする）
② 可能な限り今の自分の直感に従う（過去BEST OF企画の年間1位に選んだとしても今回も選ぶとは限らない。今の感覚で選ぶ）
③ 2枚同時発売など連作となっているものは例外として2枚選出も可（ガンズとかラルクみたいなね。ガンズは関係ないけど）

以上、これだけを守って選んだら……やっぱりキツかった（笑）。さて、個人的な思い入れ乱れまくりの30枚、ぜひご堪能あれ。

平成元年（1989年）
X『BLUE BLOOD』（Spotify）

平成2年（1990年）
ユニコーン『ケダモノの嵐』（Spotify）

平成3年（1991年）
BUCK-TICK『狂った太陽』（Spotify）

平成4年（1992年）
佐野元春『sweet16』（Spotify）

平成5年（1993年）
LUNA SEA『EDEN』（Spotify）

■MORRIE、ニューアルバム「エクトプラズム」4/20リリース（@TOWER.JP）

　何の確証もないですけど‥‥これは間違いなく、あの、我々がよく知る『MORRIE』ですよね！？　ちょ、ちょっと‥‥何年振り？　最後が「影の饗宴」で、あれが1995年1月だから‥‥へっ、10年振り！！

　レコード会社もBMGみたいですし（品番から判断）、恐らく間違いないとは思います。最近は清春のアルバムに参加したりして、少しずつですが活動が外向きになってきてたし。そこにきて、DEAD ENDのベスト盤があったから‥‥そうか、そういう前振りだったのか‥‥

　一体この10年間、何をやっていたのか、そしてその成果はこのアルバムに表れているのか、それとも気持ちも新たに最近作ったものなのか‥‥今はこのリリース情報しかないですから、何とも言えませんが‥‥多いに期待してみようじゃありませんか、コノヤローッ！！！

　そういやぁMORRIEのソロアルバムって全部廃盤もしくは生産中止なんですよね。非常に残念ですが‥‥これを機に是非低価格で再発してもらいたいものです。まぁそれまでは、この最新ベストを聴いて（そして18年前の映像を観て）2ヶ月待とうじゃないですか‥‥

‥‥けどよくよく考えたら、これってソロ・ベスト盤の可能性もあるんだよね‥‥

　ちなみに、「FOOL'S MATE」次号にて、何やら重大発表があるようですよ（情報解禁第1弾は2/24とのこと）。表紙のこの人がMORRIEではないか？という噂が出回ってますが‥‥俺はてっきりhyde氏かと思った（苦笑）。

▼DEAD END「∞（INFINITY）」（amazon）

※2月22日　17時40分　追記
　タワレコの商品紹介文が追加されてます。嗚呼、やはりベスト盤でしたか‥‥残念だけど、まぁこれから聴こうっていうファンにとってはてっとり早い1枚なんじゃないですかね。シングルにしか入ってない曲とかも入れてレア度を上げて欲しいな。
　あと、「FOOL'S MATE」次号にDEAD END特集が載るという話があるそうです。その一環でMORRIEのロングインタビューがあるのでは、そしてその場で次のアクションが発表される可能性がある、との憶測が強まってます。あと2日、心して待ちましょう。

※2月24日　0時40分　追記
　結局「FOOL'S MATE」表紙はPIERROTのボーカル、キリトでした。彼のロングインタビューでソロ活動について語られる、といった内容だそうで‥‥そりゃそうだわな、今のMORRIEに表紙を飾るだけの注目度があるとは思えないしな。新作→ベスト盤といい、空回りし過ぎだなこりゃ。
　ちなみにDEAD END特集はホントに載るようです。こっちに関しては楽しみにしたいと思います。

■DEAD END、当時の貴重なライヴ映像付のベスト盤リリース（BARKS）

　にしても、何故この時期にDEAD ENDのベスト盤なのか、と。例えばL'Arc-en-Cielが大ブレイクしてた頃、あるいは初期の黒夢がライヴでカバーしてた頃に再評価されて‥‥なら判りますが。そもそも、そういう時期にDEAD ENDを語るのはやはり時代遅れと捉えられてましたよね。俺自身、未だに大好きなバンドですし、生涯出会ってきた日本のバンドの中でも5本の指に入る程好きだし、バンドをやる上でも非常に影響を受けた存在なんですよ。

　DEAD ENDはこれまでに1枚、1997年という微妙な時期にベストアルバム「ALL IN ONE」をリリースしています。

▼DEAD END「ALL IN ONE」（amazon）

　ここには今や入手困難なインディーズ盤「DEAD LINE」からの楽曲や初期ソノシートに収録されていた楽曲等4曲、ビクター〜BMGへの移籍という微妙な時期にリリースされたシングル曲 "BLUE VICES"（オリジナル・アルバム未収録）や、事実上最後の作品となってしまったシングル曲 "GOOD MORNING SATELLITE"（共にシングルは廃盤）といった貴重な楽曲も収録された、個人的には悪くない1枚だったんですよ。まぁ確かに足りない曲が多いですけどね‥‥それでもこのベスト盤、今でもよく車の中で聴く機会が多いですね。勿論、オリジナルアルバム4枚が最強なわけですけどね。